L’histoire des grands ingénieurs du son s’articule autour de l’histoire de la musique et de l’enregistrement du son lui-même.
Depuis l'invention du « phonautographe » par Edouard-Léon Scott de Martinville, l'invention du « cylindre phonographe » par Thomas Edinson en 1877 jusqu'à différents microphones et gadgets jusqu'à aujourd'hui, les ingénieurs du son ont continué à utiliser et à inventer des outils pour faire face aux technicité du son comme l'enregistrement, le montage, le mixage et le mastering du son pour créer et recréer le son de différentes manières.
De grands ingénieurs du son peuvent être trouvés dans différents domaines de l’ingénierie du son, notamment :
André Perry
André Perry est né à Montréal au Canada en 1937 et est généralement considéré comme le pilier de l'industrie musicale canadienne. C'est un ingénieur du son, producteur et musicien qui a toujours fait preuve d'une passion pour l'excellence dans son métier dès son plus jeune âge. Il a débuté son illustre carrière à l'âge de seize ans en tant que batteur et chanteur (jazz) et à vingt ans, il était déjà devenu très recherché en tant que musicien de studio.
André Perry est un partenaire fondateur de Fidelio Technologies Inc qui a développé un système exclusif (2xHD) qui transforme les masters musicaux analogiques et numériques aux formats DXD et DSD haute résolution.
Il a fondé un studio d'enregistrement environnemental révolutionnaire et sophistiqué de classe mondiale, le premier du genre, nommé Le Studio, dont le caractère distinctif et la flexibilité ont attiré des artistes tels que Bryan Adams , Kim Mitchell , David Bowie , April Wine, Nazareth, ASIA, les Bee Gees, Keith Richards, Cat Stevens , Chicago, Corey Hart, Julien Clerc , Roberta Flack, et ont produit plus de 250 millions d'exemplaires d'enregistrements musicaux vendus dans le monde.
Gimel Keaton (Jeune Gourou)
Gimel Keaton , alias Young Guru, est né le 24 février 1974 dans le Delaware, aux États-Unis. Il est un producteur célèbre et considéré comme l'ingénieur du son le plus fiable du hip-hop. Il possède plus de vingt ans d'expérience en ingénierie du son, en production sonore et en A&R pour Roc-A-Fella Records et Def Jam Records . Adolescent, Young Guru a travaillé comme DJ durant lequel il s'est procuré ses micros lumières et ses amplificateurs. La combinaison de ces équipements et la manière dont ils aident sa musique l’ont amené à développer un intérêt pour la technologie musicale. Il a débuté comme DJ amateur à Washington, au cours duquel il a obtenu un concert en tant que DJ de la tournée de Nonchalant qui a connu un grand succès. Il a économisé ses gains et les a utilisés pour s'inscrire à un cours d'enregistrement musical à l'Omega Studios School of Applied Recording Arts and Sciences.
Conscient du potentiel de Young guru, Chucky Thompson, le producteur de Nonchalant, l'invite et l'engage pour travailler avec lui à Washington. Il a décidé de devenir indépendant en 1999, il a donc déménagé à New York et a travaillé avec de nombreux chanteurs, dont Memphis Bleek qui a signé chez Roc-A-Fella Records où Young Guru a rencontré Jay-Z. Il a ensuite travaillé avec Jay-Z et de nombreux grands artistes tels que Beyoncé , Mariah Carey, Rihanna , Pete Rock, Fabolous , Ludacris, Ghostface Killah, Freeway, etc.
Young Guru enseigne aux étudiants la technologie musicale et l'histoire de la musique à l'Université de Californie du Sud, où il est conférencier invité dans des collèges tels que NYU et MIT.
Susan Rogers
Susan Rogers est une professeure américaine qui a grandi dans le sud de la Californie avec un grand intérêt pour la musique dès son plus jeune âge, ce qui lui a donné envie de travailler en studio. En raison de cet intérêt, elle a commencé à travailler comme réceptionniste à l’Université des Arts Sonores et à étudier l’électronique, l’acoustique et le magnétisme, tous très importants en ingénierie du son.
En 1981, elle devient technicienne de maintenance pour un studio, Rudy records (David Crosby et Graham Nash's) après avoir suivi une formation de technicienne de consoles MCI et de magnétophones chez Audio Industries. En 1983, Rogers déménagea à Minneapolis pour assumer le rôle de technicien de Prince après son retour de tournée alors qu'elle réparait son magnétophone et remettait son studio en forme. Bien qu'elle n'ait été qu'assistante ingénieure, elle est rapidement devenue ingénieure, mais a ensuite quitté le studio après l'ouverture du studio d'enregistrement de Prince, Paisley Park.
Rogers est titulaire d'un doctorat. en cognition musicale et psychoacoustique et a travaillé comme ingénieur du son et producteur de musique pour des artistes comme Violent Femmes, Lauri Anderson, Barenaked Ladies, David Bryne et d'autres.
Tony Maserati
Tony Maserati est un ingénieur du son et producteur de musique américain 10 fois nominé aux Grammy Awards et primé, spécialisé dans le mixage. Ses mix légendaires sont considérés comme définissant le son du hip-hop et du R&B new-yorkais. Tony a étudié au Berklee College of Music de Boston, où il s'est d'abord spécialisé en composition musicale, mais a ensuite changé sa spécialisation en production et ingénierie musicales et c'est là qu'il a appris à mixer.
Il a obtenu son diplôme et a ensuite travaillé aux Sigma Sound Studios à New York où il était l'assistant de Glenn Rosenstein et il a travaillé avec Whitney Houston et James Brown . La première chanson qu'il a mixée était « Naughty Girls (Need Love Too) de Samantha Fox.
Maserati est devenu indépendant en 1989 et au lieu de se concentrer sur la production sonore comme la plupart des autres ingénieurs du son, il s'est taillé une niche en se spécialisant dans le mixage et en se concentrant sur le R&B et le Hip-Hop. Puff Daddy l'a amené chez Bad Boy Records et il a ensuite travaillé avec des artistes majeurs du R&B et du Hip-hop des années 90 à New York. Il s'agit notamment de Queen Latifah, Busta Rhymes, Mary J. Blige, Faith Evans, et plus encore.
Tony Maserati a décidé de construire son studio, Una Volta (One Time) dans le nord de l'État de New York pour accueillir son équipement analogique. En 2011, il a travaillé avec le chanteur Stefan Skarbek pour cofonder un label, une société de production musicale et d'édition appelée Mirrorball Entertainment. Il a travaillé avec le célèbre concepteur de studio et acoustique Martin Pilchner pour concevoir et créer des studios modulaires dans lesquels chaque pièce pouvait être personnalisée selon les besoins de l'équipe de production sonore utilisant chacun des studios. Il a travaillé avec Beyoncé et Jay-Z , Justin Timberlake , Black Eyed Peas et Usher tout en étant nominé pour un Grammy Award pour son travail avec eux (Crazy in Love, Where is Love, Elephunk et Confessions).
